In Stockholm wurde jetzt das Abba-Museum eröffnet.

Abba – Musik, die ins Ohr geht und in die Füsse, Musik, die auch mal nachdenklich stimmen kann, Musik, die ich immer hören kann, Musik, die für meine Gehörgänge einfach zeitlos ist.

Das ist der Titel des Konzertes, welches wir gestern Abend in der Laeiszhalle in Hamburg besucht haben, ein Weihnachtsgeschenk meines Mannes.

Im ersten Teil wurde die 9. Sinfonie von Ludwig van Beethoven aufgeführt, nach der Pause die Cantate Carmina Burana von Carl Orff. Das Konzert sollte von einer Lasershow begleitet werden.

Als wir den Konzertsaal betraten, wurde die Vorfreude etwas ernüchtert durch die Tatsache, dass links und rechts der Bühne grosse Lautsprecherboxen aufgestellt waren und zwischen den Sitzen für die Orchestermitglieder Mikros standen. Die Mikros erklärte ich mir so, dass über sie die Takte für die Lasershow gegeben werden sollten. Aber wozu die Boxen?

Zur Einstimmung auf den Abend gab es eine kleine Lasershow, untermalt mit Musik und einer Erklärung, was uns an diesem Abend erwarten würde. Aha, dafür die Boxen.

Das Konzert wurde also mit den 4 Sätzen der 9. Sinfonie von Beethoven eröffnet. Eigentlich finde ich diese Sinfonie ja recht nett. Aber irgendwas störte mich, die Musik wirkte nicht „rund“ auf mich. Als dann im 4. Satz die Solisten auftraten, mit Mikros ausgestattet (!), war ich total desillusioniert. Die Laeiszhalle hat eine ausgezeichnete Akustsik und gute Sänger sollten es nicht nötig haben, über Verstärker zu singen. Andererseits, aufgrund des grossen Orchesters und des grossen Chores, war es wohl besser so. Sonst wären die Stimmen vielleicht gar nicht zu hören gewesen, was bei dem Tenor an einer Stelle trotz Verstärkung der Fall gewesen ist.

Nach der Pause dann Carmina Burana. Das bekannteste Stück daraus ist das wuchtige „O Fortuna“, hat wohl jeder schon mal gehört.

Carmina Burana ist ein Musikwerk, welches auch szenisch aufgeführt wird, hier aber eben „nur“ konzertant, untermalt mit der Lasershow und anderen Lichteffekten.

Ich hatte den Eindruck, dass das Philharmonic Classic Orchestra nach der Pause lockerer und „runder“ gespielt hat. Jedenfalls hat es mir ausnehmend gut gefallen, die Cantate zu hören. Der Beifall am Schluss des Konzertes war auch viel intensiver als nach der Sinfonie. Vielleicht lag ich mit meinem Eindruck nicht daneben.

Die begleitende Lasershow war nichts besonderes und meistens langweilig. Sie lenkte – mich jedenfalls – vom Hörgenuss ab.

Alles in allem ein entspannter Abend, der durch Carmina Burana gerettet wurde.

Mit hohen Ewartungen sind wir ins Kino gegangen um uns den Musicalfilm Les Misérables anzuschauen. Leider wurden unsere Erwartungen nicht erfüllt. Die Taschentücher brauchten wir nicht. Unsere Kritik ist kurz und bündig: Die Stimmen der Darsteller haben alle Emotionen zunichte gemacht. Wenn sich mal ein Anflug von Gänsehaut einstellte, war diese sofort wieder verflogen wenn auf der Bühne, pardon, auf der Leinwand der Mund aufgemacht wurde.

Auf der Bühne, damals im Theater des Westens, kam viel mehr rüber. Gute Stimmen gepaart mit der gewaltigen Musik und einer Handlung, die unter die Haut geht, ja, das ist Les Miserables, da fliesst schon mal ein Tränchen.

Die grossartigen Melodien des Musicals, bombastisch orchestriert, bleiben im Film leider im Hintergrund. Wenn dann noch Schauspieler völlig untalentiert ihre Stimme darüberlegen, bleibt von der Musik fast gar nichts mehr übrig.

Enttäuscht hat auch die Szene im Wirtshaus der Thénardiers. Die Schnitte sind viel zu kurz, man bekommt gar nicht richtig mit, was dort so alles abgeht. Die Szene selbst ist viel zu überladen. Die Thénardiers sind nicht so derbe dargestellt wie auf der Bühne. Schade.

„Bring me home“, für mich der schönste Song des Musicals, verlor jegliche Rührung, hier verusacht durch die Stimme von Hugh Jackman als Valjean.

Stimmlich einigermaßen überzeugen konnten lediglich Eddie Redmayne als Marius, Amanda Seyfried als Cosette und Anne Hathaway als Fantine.

Im Kino blieben die extra eingepackten Taschentücher da, wo sie namentlich hingehören, nämlich in der Tasche. Sollten wir mal wieder die Gelegenheit haben, eine Bühnenaufführung anzuschauen – wir sässen im Parkett. Die Filmfassung müssen wir nicht nochmal sehen.

Die Privatfernsehsender sind nicht immer unbedingt für gehobende Unterhaltung bekannt, besonders nicht RTL2. Es muss schon etwas sein, was unseren Geschmack trifft, um dort mal was anzuschauen, was selten vorkommt. Und tatsächlich, in den vergangenen 4 Tagen gab es etwas, was unser Interesse weckte: Smash, eine Serie aus den USA, deren erste Staffel mit 14 Folgen an 4 aufeinanderfolgenden Abenden komplett gesendet wurde.

Worum geht es da?: Eine kleine Gruppe von Machern will ein Musical über Marilyn Monroe auf die Bühne bringen. Komponist und Texterin diskutieren darüber und finden jemanden, der das Stück finanziert. Gemeinsam sucht man einen Regisseur und schliesslich die Darsteller. Dann geht man an die Arbeit. Es gibt Proben, Streit, Sex, Intrigen – und das nicht nur bezüglich des Musicals sondern auch in den privaten Bereichen der Mitwirkenden.

Wir waren sehr angetan von der ersten Staffel, die in den USA hochgelobt wurde. Leider war sie in Deutschland ein Flop was die Zuschauerzahlen betrifft. Vielleicht liegt es daran, dass an 3 Abenden bis ca. 23:30 Uhr gesendet wurde. Wenn man am nächsten Tag arbeiten muss, ist das schon arg. Aber wir haben tapfer durchgehalten – und es hat sich gelohnt.

In Amerika wird ab Anfang Februar die 2. Staffel gesendet. Wir hoffen, dass wir die hier auch zu sehen bekommen.

Unser Fazit: Gute Unterhaltung mit viel Musik und zeitweise ziemlich spannungsgeladen.